12 películas ambientadas en la noche de Reyes Magos

Los Reyes Magos, hartos de que Santa les quite cada vez más protagonismo, han decidido enfrentarse sin saber que esa guerra despertará a un enemigo común mucho más peligroso, el Krampus, que llevaba siglos inactivo... Así reza la sinopsis de esta película española dirigida por Paco Caballero, y que cuenta en su reparto con Karra Elejalde, David Verdaguer, Matías Janick, Andrés Almeida, Adal Ramones y más. Una película de Navidad a la española donde las dos principales figuras de estas fechas, Papá Noel y los Reyes Magos, cruzarán sus caminos.

Lo de la crisis no nos viene de nuevo. Ya en los 70 estaba a la orden del día y uno de los colectivos más afectados por ella, por la precariedad del mercado laboral y por el paro era el de los mayores de 50 años. Paco Martínez Soria (que en esos momentos tenía más de 50, eso fijo) se tiene que buscar la vida como puede, incluso haciendo de rey mago para unos grandes almacenes, para pasmo y burla de su suegra (Rafaela Aparicio). Los reyes magos y el actor maño no era algo nuevo: también aparecen en la anterior ‘Se armó el belén’.

Aunque se titule como una de las comedias más bonitas de William Shakespeare, esta ‘Noche de reyes’ se inspira más en Luis García Berlanga. El motocarro de ‘Plácido’ aparece en el filme y también esa coral manera de destruir con cariño y mala leche la realidad de las fiestas navideñas, aquí esa noche del 5 de enero. Otro referente de esta comedia de Miguel Bardem, que se pegaría una castaña en taquilla antológica, es John Hugues, siendo la película más ‘Todo en un día’ que el ‘Jo, qué noche’ de Melchor, Gaspar y Baltasar.

Ambientada en esa mágica noche del 5 de enero, una fecha donde el Ave Madrid-Barcelona parece que sale cada 5 minutos y que llega a un destino o al otro en menos de una hora, esta deliciosa comedia romántica (y en sus instantes más logrados, comedia gruesa) no olvida la presencia de un rey Melchor (Alberto san Juan) capaz de saltar de su carroza en plena cabalgata para ir en pos de un antiguo amor y buscarlo, tratar de recuperarlo por toda la ciudad, aeropuerto ‘Love Actually’, de Richard Curtis, incluido.

Una de las más populares (y más distribuidas fuera de sus fronteras) muestras de la animación mexicana fue esta aventura infantil protagonizada por unos Melchor, Gaspar y Baltasar vistos casi como unos superhéroes. Superhéroes del buen rollo, por supuesto, decididos a llevar la ilusión a cada hogar, por muy humilde que fuera, de todo el mundo, con especial atención a esos lugares menos favorecidos del propio México. No falta tampoco ese humor tan característico y Cantinflas. Hoy ya nadie la recuerda.

Resumiendo: el anticristo va a nacer en Madrid en plena Nochebuena al amparo de todos esos neonazis disfrazados de políticos y hombres de negocios “de bien”. Lo de adorar al niño va a ser que no, y un terceto de inadaptados (un cura que ha llegado a la capital armado hasta los dientes, un heavy de barrio y un supuesto experto mediático en temas paranormales) se van a transformar en la antítesis de los Reyes Magos, en un trío salvaje a quienes guía una estrella que es parecida al luminoso de un edificio de la Gran Vía.

Es curioso, pero mientras la anterior versión, también dirigida por el maestro Ford , ‘Tres hombres buenos’ (1926), se estrenó en España (e incluso se llegó a reponer en la gran pantalla a principios de los años 80), su remake en esplendoroso technicolor y ya sonoro no llegó jamás a casa nuestra. La censura se encargó de ello al considerar “gravemente peligroso” que tres ladrones de bancos y asesinos fueran comparados con los tres magos de oriente. Los censores, esos idiotas. John Wayne, Pedro Armendáriz y Harry Carey Jr. son esos tres reyes a la fuerza cuando deben hacerse cargo del bebé de una pionera muerta. Preciosa.

Judá Ben-Hur y Jesucristo fueron como Jesucristo y el Brian de ‚La vida de Brian‘ (donde por cierto los Reyes Magos eran extraterrestres despistados): vidas paralelas. Nacidos el mismo día, sus caminos fueron cruzándose de tanto en tanto, un de tanto en tanto muy emotivo y emocionante. Del nacimiento de Charlton Heston/Ben-Hur no vemos nada en la superproducción de la Metro-Goldwyn-Mayer, pero sí del de Jesús, con la visita de los Reyes Magos como momento clave. Lo que nunca he entendido es lo del Baltasar que aparece luego y que dice que estuvo allí… no sea negro y sí blanco.

Copiada por M. Night Shyamalan en ‘Los primeros amigos’, esta bondadosa road movie con niño a la búsqueda de Dios sabe graduar los instantes más ridículamente lacrimógenos a base de humor. Humor buscado (ese costumbrismo de la comedia española, en este caso a cargo de un director catalán que nunca salió de la serie B) y humor involuntario, como es lo de tener como uno de los Reyes Magos , obviamente Baltasar, al mítico cantante Antonio Machín. Sí, el de los “angelitos negros” y el de “tengo una debilidad” (la cocaína, que esa era una canción con mensaje oculto).

Aquí un niño, el díscolo y petardista Críspulo (el gran Pedro Mari Sánchez) le pedía al rey mago de turno (Jorge Rigaud… o sea, San Valentín… Que pluriempleados están los santos) que su hermanito Chencho volviera a casa por Navidad tras haberse perdido en los mercadillos de la Plaza Mayor madrileña. Un cohete agradecía (a Dios) el final feliz, y de rebote a los Reyes Magos, tan presentes en la película como todos los agradables tópicos e imágenes navideñas (quienes fueran niños en esa época saben de lo que hablo) que hacen de ella uno de nuestros clásicos indispensables y básicos

John Ford se permitió unas vacaciones en la Polinesia con amigos (John Wayne, Lee Marvin…) en forma de ligero entretenimiento familiar. Tratada como película menor, ‘La taberna del irlandés’ ha sabido librarse de ese injusto calificativo y ponerse en lo alto del top de la filmografía del director. Inolvidable es esa misa navideña del gallo (valga la redundancia, claro) en la cual entran tres peculiares reyes magos con tres peculiares regalos muy de ese paraíso insular donde transcurre la acción.

Un grupo heterogéneo de guionistas (de la enorme Suso Cechi D’ Amico a Anthony Burgess, el autor de ‘La naranja mecánica’) y un reparto repleto de estrellas para una ambiciosa y larguísima producción europea que explicaba toda la vida de Jesucristo, desde su nacimiento (parte donde aparecen los reyes de oriente) hasta su resurrección. Estrenada en dos partes, la primera de ella se publicitó como la competencia natural de…¡’La guerra de las galaxias’! Ya sabrán quien se llevó las pesetas en taquilla.